En breve, quizá marzo o abril, bajaremos al Puerto de Santa María para grabar nuestras primeras canciones en estudio. No sabemos bien qué será de ellas: si se quedarán en simples maquetas o si serán la primera sesión de nuestro primer lp.
Las vamos a grabar con Paco Loco porque nos ofrece todo lo que queremos: cercanía, implicación y conocimientos suficientes. Esperemos que la colaboración fructifique.
Pepe Gallardo, director de La factoría sónica, nos invitó a participar en una serie de programas especiales. En estos programas, varios grupos extremeños hemos seleccionado canciones que nos han influido en nuestras carreras. Ha sido una gran aventura participar en este proyecto y esperemos que se pueda repetir en el futuro.
El rock'n'roll debe ser esto: cuatro chicos tocando con convicción. En Toledo hacía frío, pero el Círculo de Arte fue uno de los lugares más cálidos del mundo. Quique y sus muchachos nos tuvieron dos horas pendientes de un hilo, en la cuerda floja, en fin, todos los tópicos serían aceptados para algo tan grandioso. Incluidas las equivocaciones en las letras, o los cambios conscientes ("Desde Barcelona me acuerdo de ti", "Necesito un ford capri para ir hasta Vallecas"), los guiños al Frío de Alarma, o a Sweet Jane de la Velvet, el chiste de los rusos y la pericia del guitarrista de flequillo imposible. Veintisiete canciones que se pasaron en un suspiro, lástima del parón que supusieron las canciones del primer disco, inferiores, a todas luces, al resto del repertorio. Por el contrario, momento estelar para las canciones electrificadas del Kamikazes enamorados, así, Palomas en la quinta o, sobre todo, Suave es la noche, sonaron con una fiereza tan desproporcionada que nos llevó muy cerca del llanto. También sonó la canción de Carmen, por supuesto, no podía ser menos. ¡Qué grande, Quique! Quique González, Toledo, 22/11/08.
1. Vidas cruzadas
2. Kamikazes enamorados
3. Caminando en círculos
4. Pájaros mojados
5. I´m coming (con Cesar Pop)
6. Palomas en la Quinta
7. Me agarraste
8. El campeón
9. Nos invaden los rusos
10. Avería y redención
11. Rompeolas
12. Suave es la noche
13. Miss camiseta mojada
14. Pequeño R'N'R
15. Avión en tierra
16. Se nos iba la vida
17. Backstage
18. Te lo dije
19. Hotel Los Angeles
20. Hay partida
21. Paloma
22. Conserjes de noche
23. Personal
24. Cuando éramos reyes
25. Calles de Madrid
26. Salitre
27. La ciudad del viento
End Hits, quizá, no es el disco más completo de Fugazi, pero decir eso es decir muy poco. En 1998, el cuarteto ya había compuesto muchas canciones urgentes e imprescindibles y cuando compusieron este disco tenían el punto de mira en otra dirección, porque Fugazi siempre, con cada disco, ha dado un paso adelante, sin pensar en lo que hicieron antes y sin ser capaces de vislumbrar lo que harían después. En este disco, de sonido impoluto y majestuoso, nos deslumbran con trece canciones que, diez años después, siguen estremeciendo.
El sur también existe, pero está demasiado lejos. Joe Buck llega a New York para trabajar de gigoló. Trae una radio y una pinta de cowboy pasada de moda. Como John Wayne en las películas. Pero no tiene suerte, o sí. Encuentra un amigo: Rico "Ratso" Rizzo. Él le ofrece su hogar y sus pocos medios de vida. Texas es muy diferente a la calle 42 y a sus maricas. El olor a sudor y la ropa sucia no ayudan a vender el producto y pasan hambre y roban fruta. Sin embargo, Joe Buck sonríe con la inocencia del bondadoso, aunque sepa que Ratso se está muriendo. Todos lo saben. Todos lo sabemos. Montan en un autobús metalizado con destino a Florida. Allí, Joe Buck tira el traje falso de falso cowboy a la papelera y su cara luce limpia sin el sombrero raído. A lo mejor encuentra un trabajo.
Un abogado que juega al pinball, que bebe alcohol en abundancia, que desayuna huevo crudo dentro de un vaso de cerveza, que se presenta en funerales como amigo del muerto aunque no lo hubiera visto en la vida. Un idealista de ojos azules venido a menos. Un perdedor digno y solitario: un hombre de una pieza. Paul Newman, ese actor grande, en estado de gracia. Una puesta en escena rigurosa y sorprendente: hiératica y dinámica, según corresponda, al viejo estilo. Una bofetada a una mujer, sorprendente, políticamente incorrecta, pero justificada, y un teléfono sonando que nunca será descolgado antes de los títulos de crédito.
Escucho mucho Ziggy Stardust de David Bowie y me doy cuenta de que no estoy de vuelta de nada, sino empezando a disfrutar, espero que podais hacer lo mismo.
Lo de Conor Oberst no tiene nombre o quizá sí: talento. No habíamos acabado de saborear su maravilloso último disco con Bright Eyes cuando nos encontramos con esta nueva formidable colección de canciones editadas por el sello -legendario a más no poder- Merge Records.
Una mujer en medio de ninguna parte escribe sobre lo que nunca podrá vivir, sobre lo que sueña, lo que sufre, sobre lo que le ha hecho la vida imposible. La soledad se filtra por cada una de las rendijas de esta lúcida reflexión sobre la brutalidad humana, sobre una forma de vida arcaica y cruel en la que las relaciones humanas están basadas en el vasallaje y la violencia. Así, la lectura de esta novela conmueve desde las primeras páginas y acaba por golpear en la conciencia: ¿esto pasa sólo en esta tierra de nadie en Sudáfrica o está pasando aquí ahora mismo?
A veces, parece que se oye la voz de alguien detrás de las canciones. Alguien que pide perdón o que llora. Digo parece, porque no estoy seguro de nada. Heartbreaker es un disco imperfecto, imprudente, imprescindible. Las primeras escuchas te dejan noqueado, al borde del precipicio o de la duda. ¡Cuánta belleza en unas pocas canciones! Cuando has escuchado el disco muchas veces te deja marcado para siempre, como una despedida en una estación de ferrocarril. Incluso suena la voz de la gran Emmylou Harris en el estribillo de Oh my sweet Carolina. Y en Why do they live? se oye llover o gente que pide silencio mientras huye. Estoy seguro de que podría cantar el estribillo de My winding wheel toda la vida...
España fue así, aunque nos contaran otra cosa: muertos en los ríos, en las camas matrimoniales de acero, si puede ser, con las sábanas de Holanda, en las cajas fuertes y en los testamentos, en el aire mismo, en el olor de las calles, en la ducha semanal, en la curva de la carretera adornada con flores y una cruz, ...
Adoramos a los dos, aunque no entendemos muy bien cómo Fiona puede tocar el piano con las uñas de las manos tan largas !!! ... Se echa mucho de menos a Fiona apple, demasiado.
Ya tenemos lista y finalizada (espero) la nuevísima letra de Cabaret Voltaire, a mí me hace pensar en muchas cosas, entre ellas en la feria, que no me gusta mucho.
